Especial: Sonidario marca un hito para la creación y difusión del arte sonoro en México

Por Carina López y Ricardo Montoya MÉXICO, 28 ene (Xinhua) — Con tecnología ambisónica de quinto orden, que permite ubicar el sonido alrededor del público como en la vida real, y un sistema de 46 altavoces, Sonidario se posiciona como un referente en México para la creación y difusión del arte sonoro mediante experiencias inmersivas en tres dimensiones. Localizado en el Complejo Cultural Los Pinos, espacio que anteriormente funcionó como foro de televisión de la Presidencia de la República, Sonidario propone una experiencia sensorial que invita a los visitantes a descubrir, mediante la imaginación auditiva, la diversidad de los paisajes sonoros naturales y de las culturas de México y el mundo. «El Sonidario es un espacio de fortalecimiento para la cultura de la escucha, donde, además de ser un entorno de experimentación sonora para artistas, para creadores, también es un espacio de diálogo en torno a las disciplinas que se desprenden del sonido», dijo a Xinhua el restaurador del Patrimonio Sonoro en la Fonoteca Nacional de México, Luis García. El innovador recinto, único en su tipo en México y América Latina, atiende a un gremio dedicado a la escucha, al sonido y a todo lo relacionado en sus distintos formatos. «El sonido es parte de la identidad, de nuestra memoria y, al ser parte de nuestra memoria, es un fenómeno identitario que nos ayuda a entender quiénes somos. En este transcurrir del tiempo presente, se está generando acervo, memorias, identidad y el sonido, por supuesto, abona a la cultura del país», expresó el experto. Señaló que los contenidos del Sonidario se apoyan en la creatividad de artistas nacionales e internacionales, exploran la diversidad acústica de México y del mundo e integran documentos del acervo de la Fonoteca Nacional, con el objetivo de fortalecer la apreciación y preservación del patrimonio sonoro. «El Sonidario, un domo único en Latinoamérica, involucra un motor creativo-tecnológico muy poderoso que se llama ‘SPAT Revolution’, el mismo que nos permite posicionar de manera muy puntual, en alta resolución, diferentes cuerpos vibratorios en un espacio. Es tecnología de punta», agregó García. Tania Rubio forma parte de las creadoras que exhiben su trabajo en Sonidario, donde su obra aborda la pregunta «¿A qué suena el cambio climático?», a través de una exploración sonora sobre la tala de árboles en el Chichinautzin, un corredor biológico ubicado entre la Ciudad de México y el estado de Morelos. «Empecé a imaginar escenarios audibles y aurales de cómo reaccionarían diversas culturas frente a esta transformación de los ecosistemas. Es una investigación artística en torno a la transformación de los ecosistemas», explicó a Xinhua la artista sonora. Explicó que esa experiencia inmersiva traslada al público a espacios imaginarios relacionados con la escucha de ecosistemas naturales y también de otros construidos desde la imaginación, que establecen un diálogo entre lo natural y lo irreal que genera una «inmersión hiperrealista». «Yo creo que es importante sumergirnos en estos espacios para aprender a escuchar y replantearnos cuáles son los ambientes en los que queremos vivir», comentó Rubio. Para la también autora de «Lenguajes de la Naturaleza», aprender a escuchar implica otorgar espacio al otro, guardar silencio y reconocer el sonido como un acto colectivo social, que involucra tanto a los seres humanos como a los no humanos que habitan en el planeta. En ese contexto, la sala está equipada con un sistema lumínico LED programable mediante software de control, que permite diseñar experiencias audiovisuales en las que la luz se sincroniza con el sonido para generar atmósferas envolventes que potencian la inmersión del público y amplían las posibilidades expresivas para los artistas. También, funge como un laboratorio de creación y adaptación de obras acústicas para que la amplia comunidad de creación sonora en México explore las posibilidades expresivas que ofrece esa tecnología. El diseño del Sonidario contó con la asesoría del ingeniero y artista sonoro australiano-norteamericano Garth Paine, quien desarrolló un prototipo precursor en la Universidad Estatal de Arizona, Estados Unidos, donde es profesor, y que sirvió de inspiración para el recinto mexicano. Fin